domingo, 22 de noviembre de 2009

MAS IMAGENES DEL ROCK PLATENSE EN 127 AÑOS DE LA CIUDAD


La Cumparsita Rock a pleno


Vivir la Cumparsita loca


Un Mostruo! suelto (Lucas Finocchi)


El bajo de Richard Baldoni (Norma)


Leo Dread busca el cielo



Soplan vientos de Dread Negast



Chivas Regal (Norma)


Los Mutandina en estado bucólico



La banda de Javier Maldonado
Fotos Martin Raggio

viernes, 20 de noviembre de 2009

A PURO ROCK LOS 127 AÑOS DE LA PLATA


La Cumparsita a toda orquesta


El espíritu rockero de Mostruo

El arte frenético de Norma


Dread Negast al son del reggae



Los sonidos auténticos de Mutandina


La armonía Pop de Javi Maldonado
19 /Nov/ 2009 Plaza Moreno La Plata
Tarde o temprano las bandas platenses muestran la hilacha, todavía hoy existe el plurito y egocentrismo de "banda star". Recuerdo hace unos años para estar en el cumple de la ciudad tenías que ser "amigo" del poder , o tener "rodilleras". Para esta edición se hace algo un "poco" más democrático y se convoca a las bandas que quisieran estar a presentar material ante un Jurado conformado por el Mono Perez (FM Universidad), Mariano Vicente (Radio Provincia) y Martin Graziano (Periodista, Escritor ).
150 bandas se hicieron eco, de las cuales quedaron seleccionadas 10.
El armado de la grilla estaba previsto para empezar a las 14 hs aunque se retrasó. Los primeros en aparacer fueron Felices Paramecios, reemplazantes de La Valvular que se bajaron por cuestión de "cartel" (iban a estar en un principio entre Javier Maldonado y Mutandina), seguido fue Cabeza de Navaja y Argonautics. Luego el turno de los antes nombrados Javier Maldonado, Mutandina ; Norma; Mostruo; La Cumparsita Rock y Encias Sangrantes. Hasta acá las bandas platenses. El cierre estuvo a cargo de Leon Gieco.
Las bandas que ofrecieron sus respectivos shows, dejaron de pie al pueblo rockero. Mas allá del poco tiempo (20 minutos cada una) demostraron la diversidad de estilos en un mismo paquete, a esto lo llamo "espíritu Platense".
Lo que vi y escuché fue: Javi Maldonado presentando un set ameno; Mutandina: uno siempre se pregunta porque no estan más alto; Dread Negast con toda la vibra de siempre; Norma próxima banda platense en jugar en primera ; los Mostruo que deslizaron su magnetismo setentoso y La Cumparsita que fue el agite de la monada más sacada de la plaza. (gente no jodan más con las bengalas, no es divertido y es una boludez).
Bandas: para el 128 aniversario sigan participando, también pueden presentarse...

miércoles, 18 de noviembre de 2009

PLANETA SHAMPOO: ADRIAN CAYETANO PAOLETTI


Adrian Paoletti en Planeta Shampoo

POR MARTIN RAGGIO

BUENAS NUEVAS

Cuando la gente de Planeta Shampoo pasó por el blog dije: vamos a ver de que se trata y cuando linkie me encontré con un programa de radio, que se puede, no solo escuchar, sino observar por la web. El entrevistado de hoy era nada menos que un cantautor que se resiste aún a la moda. Adrian Cayetano Paoletti.
Cuando ví por primera vez a Adrián estaba repartiendo en mano el disco "Paciencia"(1995) en FM Futura de La Plata a la prensa especializada. Ya para el segundo disco "En la ruta del árbol en busca de la canción perfecta" le había hecho una nota en Temperley si mal no recuerdo en una especie de clínica o emergencias médicas en 1998. Y el tercer disco me llegó via Oscar Jalil y se llama "Soy yo por Ahora"(2000)con la producción artística de Julito Moura y hasta ahora el último editado.
Las últimas noticias que tenía de Paoletti era su colaboración en los temas "Magia", "Amor sin rodeos" y "Sal" en el disco "Fuerza Natural" de Gustavo Cerati.
Hoy en la entrevista del programa radial "Planeta Shampoo" miercoles 22 hs. en Antena 91 90,9 FM Lomas de Zamora, el ex Copilato Piloto anunció la próxima salida de su cuarto disco para fin de año , el que ya tiene título y se va a llamar "Casa Rodante" y que contará entre 9 y 12 temas de los 14 que tiene ya grabado.

Si querés escuchar y ver el programa http://www.antena91.com.ar/Reproductor.htm

martes, 17 de noviembre de 2009

VIEJAS LOCAS : LA MIERDA NO SOLO HUELE A MIERDA


El resumen y poder de la entrada (Foto Clarin)

Viejas Locas 14-11-09

¿Se puede controlar la masa, que sólo conoce la moción del bardo?
y si , se puede

¿cómo?

Un buen punto de comienzo es hacerse cargo, con una organización de espectáculos acorde a la envergadura de la convocatoria, con un artista a la altura de las circunstancias, con una seguridad perimetral que acompañe el buen desenvolvimiento del acceso, con gente que entienda que se va a disfrutar de la música, con una fusión entre la autosugestión involuntaria y la voluntaria dirigida a puntos concretos y puedo seguir hablando de psicolgía social todo el día.
La masa es acrítica, la masa te hace desaparecer como individuo, te clona , te mezcla y te lleva.
El punto está en el que convoca la masa, mensaje, ideología, postura, comercio y el que aprovecha su condición de masa para hacer aflorar su pulsiones reprimidas por circunstancias ajenas a la música. Hay responsables , si que los hay, el Estado debe garantizar la cultura del trabajo, de la familia y del bienestar social. Seguramente que la gran cantidad de gente que asistió a ver a Viejas Locas y pagó religiosamente su entrada, se preguntará ¿qué tengo que hacer? y es comprometerse al extremo como ser social y a su vez exigir los derechos y garantías que te otorga el compromiso de espectáculo.

Ruben Carballo (17 años ) está en coma y descerebrado, preguntenlé al padre a quien se lo cargamos. A la policia, a la organización, a Pity, a la masa, al Estado,...yo creo que a todos.

martes, 10 de noviembre de 2009

PEPSI MUSIC 2009: ES LO QUE FUE


El flaquísimo Ricardo Mollo FOTO ZALO


Duff Mckagan reventado a la hora del te FOTO ZALO


Los Sebastianes de la Vela Puerca FOTO ZALO


La Rubia Violeta Batería-Coros de Q´Acelga FOTO ZALO


Los eventos musicales multitudinarios, sólo sirven para pasar un día del culo y olvidarse que el mundo afuera te está por romper en pedazos. Existen dos miradas: la optimista y la del pesimista.
La primera es la de compartir al aire libre mucha música, amigos, gente copada que piensa como uno, intercambio de cultura y demás yerbas.
Ahora la otra mirada es, pensar que cada banda pedorra que pasa te hace reflexionar si el precio que pagaste no fue muy elevado (90 pesos), encima te están estrujando y cuando querés sacar una foto con el celu, ya te lo habían afanado.
El PEPSI MUSIC 2009 no es la excepción y se llena de unos y de los otros. Bandas de todos los calibres y shows de 30 minutos (con suerte) anuncian lo pobre o lo generoso de la audición.
Musa Plateada, gracias al testimonio de ZALO que narró cronológicamente sus andanzas del escenario PEPSI al CLARO y de este al de la ISLA y visceversa, tiene una crítica.
Resumiendo: el sábado 7 de noviembre el plato principal fue la VELA PUERCA, DIVIDIDOS, pero hubo shows como el raro Duff McKagan ex bajista de los guns con LOADED Band que tocó a las cinco de la tarde, también el Chucky de Ipola (tecladista piojoso) o las chicas de Q`Acelga y se pueden seguir nombrando que se mostraron en la coctelera del PEPSI.
Pero este año sin tantas bandas internacionales se cerró otro capítulo "de es lo que hay" "y peor... es casarse"

* si querés podes visitar el blog de ZALO http://www.zalofoto.blogspot.com/

sábado, 7 de noviembre de 2009

L7D-HEROES-BOWIE-MURO DE BERLIN Y YO


Puerta de Brandemburgo Berlin


Los 7 Delfines en la jaula de Chacal


Richard Coleman y yo

Si hay algo que extraño de mi vida periodística por los shows, es sin dudas aquellos años de Chacal de 8 y 42.
Bandas y más bandas pasaron por el mítico reducto en todas sus modificaciones. Desde la jaula, el bar de onda y hasta el "mini" estadio de espectáculos. Pero lo que más gratamente recuerdo eran las habituales visitas de los Siete Delfines (que ya eran parte de la ciudad), y en donde como periodista-público disfrutaba de unos fernet con coca mientras ya sabía cada métrica, cada tema y cada mueca de Coleman. Las notas variaban en alguna ocurrencia de color o disco de presentación, es decir, habitué infaltable de las fiestas Delfines a las que me sumaba al pedido de cierres memorables con la versión de "Heroes".
1977 bisagra para la música , fue el año en el que David Bowie decidió sacarse algunos fantasmas adictivos y trasladarse a Berlín y componer justamente la llamada Trilogía Berlinesa. "HEROES" una de las canciones más versionadas del duque blanco es un himno inspirado en el MURO DE BERLIN.
El 9 de noviembre próximo, el mundo conmemora los 20 años de la caida del emblemático muro
y el mundo cambió
y occidente triunfó
y ahora que....????


Video oficial de Heroes de Bowie (1977)

Letra HEROES versión Coleman
Yo, yo sere el rey

y vos serás la mujer la reina

aunque nada

podra desterrarnos

podemos echarlos

y hacer lo de siempre

podemos ser heroes

por una vez

y vos, mediocre sutil

y yo , yo tomando sin parar

porque somos amantes nomás

y eso es todo

sólo por jugar

aunque nada

nos mantendrá juntos

podemos echarlos

y hacer lo de siempre podemos ser heroes

como una vez

no lo vez

noooooo

yo, yo recuerdo (recuerdo)

parados contra el paredón (paredón)

silbaban balas sobre nosotros

y nos besamos como si no hubiera mas que dos, dos, dos

y hubo verguenzas

fuimos a otro lugar

pudimos echarlos

hacer lo de siempre

pudimos ser heroes

por una vez

no lo vez ehhhhhhh

somos nada

y nada puede lastimarnos

creeras que miento

como esa vez

podemos cuidarnos

alguna vez

seriamos heroes

heroes heroes heroes

heroes heroes heroes

heroes heroes heroes

heroes heroes heroes

domingo, 1 de noviembre de 2009

VOLVIERON LOS PELIGROSOS GORRIONES

Mientras casi todos el 23 de octubre estaban con la vuelta de Charly García acá en La Plata otra banda después de 10 años volvía a sentir el gustito de estar juntos sobre un escenario. Los Peligrosos Gorriones hicieron un puñado de temas clásicos de su repertorio en El Ayuntamiento . El motivo de dicho festejo fue la conjunción de las bandas por separado de cada uno de sus ex integrantes. MILES de Guillermo Coda, PAJAROS de Rocky Velazquez, BAZAAR del Cuervo Karakachoff y Frank Bochatón como solista.
La pregunta es ¿después de esto, estarán para más?

martes, 27 de octubre de 2009

UN NUEVO NATALICIO DE FEDERICO MOURA


Fotos http://www.waduwadu.blogspot.com/

Inmersos en la vorágine de la vuelta a los escenarios en el cumpleaños de Charly Garcia, debemos recordar que en el mismo día , mes y año (23-10-51) pero en La Plata , nacía otro de los "distintos" dentro de la música nacional. El siempre presente FEDERICO MOURA.


Desde acá nuestro humilde recordatorio.

ESTELARES PRONTO EN ATENAS (NO GRECIA)


El sábado 31 de ocubre 22 hs. los Estelares en el estadio Atenas de 13 e 58 y 59 de La Plata
Banda invitada Loquillo de España.

sábado, 24 de octubre de 2009

CHARLY GARCIA: TEMPORAL ATEMPORAL


Foto Clarin

"Aca el jefe soy yo" le dijo Charly al mismísimo Bruce Springsteen en 1988 , 20 años después lo sigue demostrando.

Un 23 de octubre de mediados del siglo pasado nacía Carlos Alberto Garcia Moreno , aquel que a los tres años ya tocaba el piano.
Hoy 58 años después, llega el reconocimiento que últimamente no alcanzaba. Hablo del público y no de la prensa (a veces a favor, a veces en contra).
A lo largo de su carrera se pueden destacar recitales como el Luna Park del 5 septiembre del 1975 donde metió 25000 en dos shows, unos cuantos recitales convocantes con Serú Giran. Mientras que su carrera solista lo tuvo siempre como músico indiscutido, su vida de ídolo le fue comiendo al artista. Podemos enumerar conciertos históricos como la presentación de "Yendo de la cama al living" en Ferro el 26 de diciembre de 1982, ante 25000 almas , los históricos Gran Rex, el show del 27 de febrero de 1999 en el marco del festival Buenos Aires Vivo 3 ante unas 250.000 personas, entre otros. Pero sin embargo el nuevo milenio condujo a Garcia al apocáliptico desafio de mantenerse vigente.
En estos tiempos donde falta un compromiso cultural de promover nuevos artistas y sumado a la necesidad de preservar a un referente de la música nacional , Charly dijo presente.

En su cumpleaños , bajo un temporal, 35000 almas le dijeron, nada menos que: GRACIAS...

martes, 13 de octubre de 2009

ENTREVISTA Y CRITICA A TIM RIPPER OWENS LA VOZ HEAVY DEL MOMENTO


Timothy S. Owens


Ripper con la banda Insurrección


Los cuernos del Metal


La furia de Ripper


Owens en camarines

Por Martin Raggio
La Plata 565 ( 49 E 6 y 7) 11-10-09
19:45. Cuando indagaba a la producción sobre la entrevista pactada con Tim "Ripper" Owens, me confesaron que llegaba a las 22:00 y dependía exclusivamente de la onda del tipo.
Justo a la hora señalada como acto reflejo miro de soslayo el corredor detrás del escenario (mientras sonaban las bandas soportes) y lo veo pasar al vocalista de Ohio EEUU con una seriedad tajante de no saber donde estaba.
Casi como perdedor pregunto: ¿ y se podrá hacer???, a lo que me responden:- pasá por acá...
El laberinto de la escalera me hacía pensar que iba derecho al minotauro.
Mientras acomodo mi cámara, me gana en el paso Cesar Fuentes Rodriguez (Madhouse,Epopeya, Requiem) que saca afablemente una charla , le pide foto y que diga algunas palabras a una camarita compacta que filma también.
Me encontré con una persona por demás de tímida y amigable, vocalista de aquellos , realmente , dueño de un falsete comparable con sólo los dioses del Metal.
ENTREVISTA
MP:-Después de Judas ¿Se te presentaron muchas ofertas para ser vocalista?
TO:-Si, Si...aunque fueron algunas, quería esperar a la que más me convenciera
MP:- ¿Cuántas desechaste?
TO:- Fueron unas tres o cuatro.
MP:-Después de sacar "PLAY MY GAME" te sentís el vocalista Heavy del momento?
TO:-No sé, escuché muy buenos discos este año, hay muchos buenos cantantes.
MP:-¿Cómo hiciste para juntar tantos músicos en tu disco solista?
TO:-Oh, es que soy muy afortunado en tener muchos buenos amigos que se sumaron a participar en el disco.
MP:- ¿Es una cuestión económica no traer la banda que grabó originalmente el disco?
TO:-Si, los costos son elevados y además como hay excelentes músicos en Sudamérica, decidimos convocar gente de acá.
*(Traducción de nota Marcelo Metayer)
El show en sí es un puñado de canciones del repertorio que viene haciendo en la última gira (mas covers que propios) siempre con la particularidad que gira solo y al lugar que va, contrata una banda local que saca una veintena de temas previo aviso, en el caso de la Argentina la banda elegida fue la Del Viso Buenos Aires INSURRECCION (que ya habían hecho de banda en la venida de otro viejo conocido el Killers Paul Dianno ), los cuales cumplieron con creces su performance.
Temas Como "Painkiller", "The Ripper", "Electric Eye" abrieron el show bien Judas, luego le siguió un versión inolvidable de "Highway Star" de "Purple", pero sin dudas el plato fuerte estuvo con una versión de "Flight of Icarus" de "Maiden" Y después de dos de los propios "Starting over" y "Its is me" de "Play the game"; el cierre a toda orquesta con "Symptom of universe" de los Sabbath y dos temazos de más de Judas "Breaking the law""y con todo el público cantando "Living after midnight"

NOCHE HEAVY METAL EN LA PLATA


La furia de Predador


Carlos Perigo en acción


El carisma de Villanueva


Garra y corazón de Dogo


Los chicos de Culebra

565(49 e 6 y 7) 11-10-09 20 hs.

La cita principal era la llegada "Ripper" Owens ex vocalista de Judas Priest, Iced Earth, Beyond Fear a La Plata, lo que sólo se habian enterado los amantes del género. El tema de las bandas soportes era casi todo un misterio. La fecha tenía que comenzar puntual, la gente de a poco se arrimaba a preguntar si ya abría. La primer banda que rompió el hielo fue CULEBRA de la que poco teníamos y sólo sabiamos que los chicos eran de Berazategui, bien lookeados como escapados de Suecia en los 90, hicieron trash para aquellos que ya se arrimaban al sonido.
Luego fue el turno de DOGO banda local que rema a corazón desde ya hace tiempo en el circuito del Heavy vernáculo, casi sin luces sobre el escenario y hasta con la sensación de inconformidad. Peor le fue a VILLANUEVA que hasta pararon el set por falta de retorno y quejas constantes del bendito sonido arriba del escenario. Y por último y antes del plato principal llegó el turno de la banda más grossa de Heavy Metal platense: PREDADOR. Ahora sí, las luces y el sonido cambiaron y al compás de su vocalista Carlos Perigo se despacharon con un set perfecto, equilibrado, en donde sonaron temas de sus dos discos editados. La lista de temas No finjas, Instinto, Abismo, Enfrentar, Codicia, Sin salida, Tiempo y cerraron con una versión del clásico de Judas, "Between the hammed and the anvil", con una arenga final a consumir lo nacional y no tanto extranjero...

domingo, 4 de octubre de 2009

MERCEDES SOSA: LLEGO EL MOMENTO

La folklorista tucumana Haydee Mercedes Sosa murió a los 74 años luego de que los medios no sabían como mas estirar su agonía (vergonzoso realmente el tratamiento periodístico). La "negra" supo amigarse con "rockeros argentos" como una gran Tía. Sus encuentros con Charly Garcia (Alta Fidelidad), Fito Paez, David Lebón, León Gieco entre otros sirvieron para aunarse al denominado Rock Nacional (se puede discutir). En 1982 graba junto a León Gieco y Charly García en el disco "Mercedes Sosa en Argentina" por primera vez temas relacionados al estilo mencionado. Dueña de una voz privilegiada recogió halagos de la Música Popular por todo el mundo.

*Vengo a ofrecer mi corazón fue grabado por Mercedes Sosa en 1985

sábado, 3 de octubre de 2009

RICHARD "GROOVE" HOLMES: EL ORGANISTA



Por Martin Raggio

Somos amantes de la buena música. Nos gusta investigar. Y a veces pasa que encontramos un instrumento que nos deleita, uno que utilizó mucho la música progresiva, (Yes, Pink Floyd, ELP, Genesis, Deep Purple y puedo seguir nombrando...) y se trata del legendario órgano Hammond.
Como Laurence Hammond lo pensó a partir de principios electromagnéticos, otros lo llevaron a ser conocido a mediados de los `50 , un precursor norteamericano llamado Jimmy Smith orientado al Jazz, Soul, R&B y todo lo que la música negra traía (orígenes del Rock & Roll). El Ska precursor del Reggae, tuvo su representante del instrumento el legendario Jackie Mittoo. Pero el que logró que escriba estas líneas es el norteamericano Richard "Groove" Holmes (1931-1991) dueño de un ritmo escalofriante de ahí su mote cuando conjugaba órgano-bateria y guitarra. El disco que estoy escuchando en este momento es "Book of the Blues vol 1"(Warner 1964). Te mata. Los instrumentos desafían todos los sentidos, son contiendas armoniosas surfeando sobre los sonidos del Hammond que habla y te cuenta porque amo la música.

jueves, 1 de octubre de 2009

TIM RIPPER OWENS EN LA PLATA


El 11 de octubre a las 20 hs amantes del Heavy Metal podrán disfrutar en la ciudad a una de las voces más poderosas del género, se trata de Tim "Ripper" Owens ex Iced Earth, y principalmente ex Judas Priest (casi le quita el puesto al pelado Halford) en 565 (49 e 6 y 7) presentando su último trabajo solista "Play my game" ¿vendrá algún invitado del disco". Lo que si es concreto que comparten la fecha con los locales de Predador, otra de las voces impresionantes del heavy local , Carlos Perigo.

lunes, 28 de septiembre de 2009

THE PLASTICOS: ELASTICIDAD Y ESTETICA SONORA


Leo Road Estilo Rocker

POR MARTIN RAGGIO

Pensando que la web me daría algo más de lo que me saca, encontré un video que me gustó. Se trataba de "No Puedo Dormir" de THE PLASTICOS y es ahí donde como cazador y recolector rescaté estas lineas.
Hay dos inventos del siglo XX que modificaron al mundo para siempre. El plástico (1907) y el rock (1950).
The Plásticos es una banda nueva (La Plata 2008), aunque sus integrantes tienen un rodaje empírico importante para el medio. Sonidos agiornados al XXI pero siempre bajo la base clásica del rock, se efrentan al desafío de sobrevivir en la jungla rockera de la ciudad trituradora de cabezas.

ENTREVISTA A LEO ROAD (voz y guitarra)

"LA UNICA VENTAJA QUE TENEMOS ES HABER VISTO 30 AÑOS MTV"

MUSA PLATEADA:- ¿ The Plásticos es una banda nueva?
LEO ROAD:- Mira, nace a principios del 2008, antes eramos Les Plastique(2003) y luego de cambios de integrantes y un parate, decidimos con nuevo bajista Grabriel Frasson , incorporar otra guitarra Cristian Sparapani ex Ojo Shangai, Plupart. y de ahi con nuevo sonido llamarnos The Plásticos.
MP:- Ya que hablás del sonido ¿Cómo lo definirías?
LR:- A mi me gusta desde Elvis Presley para acá, todo. Mucha múcica inglesa (the Beatles), para mi ahí está el secreto de todo. Estudiando lo clásico tenés resuelto el tema de la composición y sumado que escuchamos bandas nuevas como Artic Monkeys, White Stripes, Franz Ferdinand, lo demás
MP:- ¿Qué hace que suene a banda de La Plata?
LR:- Nosotros no nos proponemos a sonar como banda de la ciudad, aunque Peligrosos Gorriones haya sido la banda que más influyó a todos los integrantes, se trata del sonido que se respira, el contagio de otras bandas el nexo común está en el POP, en las melodías y el sonido fresco.
MP: ¿Es difícil ser músico en la ciudad?
LR:- Es una ciudad muy crítica del arte y eso esta bueno. su contra no hay tantos lugares para expresarse...
MP:- Contáme sobre el video
LR:- Siempre tuve ganas de meterme en ese tema, me puse a investigar con programas de edición y con las herramientas que teniamos a mano, lo hicimos, la única ventaja que teniamos es haber visto 30 años MTV, ya que es netamente artesanal e independiente.Pero estamos en cada uno de los detalles para que se muestre algo estéticamente cuidado.

La banda:
Martin Zalazar : Bateria/Coros Cristian Sparapani: Guitarra Leonardo Devecchi: Guitarra/voz Gabriel Frasson: Bajo

Los temas que contiene el EP son: 1-No puedo dormir 2-Patrañas 3-Pasaje al olvido 4-No esperes mas 5-Clase B.




Video "No puedo dormir" The Plásticos

domingo, 20 de septiembre de 2009

MIGUEL MATEOS EN LA PLATA






El momento de repartir rosas



Arranque del show "Un mundo Feliz" Fotos Martin Raggio

EL PEREGRINO DEL ROCK

POR MARTIN RAGGIO

El primer tema musical firmado por Miguel Mateos ya tiene cuarenta años.
La Plata, Teatro Coliseo Podesta,19/09/09 21:30 la expectativa era enorme. Qué nos podía ofrecer Miguel Mateos aparte de su historia, sus discos?. La gente poco a poco y pidiendo permiso se fue sumando con una ansiedad "a priori" de escuchar lo "clásico" y ver que onda con lo nuevo. Una fusión de generaciones hacía que el más grande se sume al agite y el más joven no desborde de pasión , un equilibrio homogéneo y natural .
Alrededor de las 22:00 hs se apagaron las luces del Teatro y una versión intimista de "Un Mundo Feliz" abrió la emoción y marcó lo que sería el show. Básicamente con la estructura de "Salir Vivo" sumado "Uno" Y principalmente su último trabajo discográfico, el altamente recomendable "Fidelidad" , Miguel Mateos nos demostró que para ser un verdadero "ROCKER" no hace falta llegar en limousina y creérsela. Aquel que conociera estadios llenos en otrora y hoy es un lujo tenerlo al alcance de la mano nos ofreció tres horas de show, si señores , 180 minutos de puro y verdadero ROCK NACIONAL. En su figura de Frontman y utilizando en cada palabra la frescura del mensaje dejó en claro que no pierde las mañas de eterno seductor. No paró de alabar el Coliseo Podesta y decir que tenía que venir más seguido a La Plata (la última había sido en el 2007 para el cierre de un festejo del día de la primavera y antes de eso mucho más). La vigencia de las letras que soportan el paso del tiempo, fortalecen la avalancha de clásicos como "Mensajes en la radio" "Solos en América", "Los Argentinitos", "Perdiendo el Control" "Extra Extra""Plata o mierda" tampoco faltaron "Un poco de satisfación", "Un gato en la ciudad", "Obsesión", "Pisanlov","Uno", "Salir Vivo" , "Mujer sin ley" "Bar Imperio" ( en donde cambio la letra ...el día después de Gimnasia campeón ...en vez de Racing ) y los nuevos "Cabeza fuera del agua", "El jardín del Amor", "Anestesia", y el más autobiográfico y descriptivo de la actualidad de Mateos: "El nene más malo del mundo". La comunión con el público que interactuaba pidiendo distintos temas y arengando a "Alejo" (Alejandro Mateos) a "organizar" la lista de temas era celebrada en complicidad por el mismo Miguel. Y hasta tuvo un momento de homenaje a The Beatles con una versión de "Back in de URSS". El momento más emotivo se lo disputaron "Dudas" Y "Beso Francés" y con dos amagos de "Tira para arriba" coreada por el público se fue redondeando la noche.
En definitiva un espectáculo de lujo con una banda que suena como tal, y sin caretas (Hoy en el Rock Nacional no abundan) se puede decir que Miguel Mateos trayéndonos su música se ganó "un banquito en la eternidad".
La Banda:
Alejandro (Alejo) Mateos: batería y coros.
Roli Ureta: guitarra y coros.
Ariel Pozzo: guitarra y coros.
Nano Novello: teclados.
Alan Ballan: bajo.

martes, 15 de septiembre de 2009

PIRATA INDUSTRIAL: "SIEMPRE TUVIMOS EL RELOJ ADELANTADO"


DJ Elias Ziede


Descarga medular pieza de colección.
Por MARTIN RAGGIO

A quince años de la salida de "DESCARGA MEDULAR" su única producción en forma independiente, PIRATA INDUSTRIAL fue (aunque me corrijan por "es") un banda power punk de la escena Under del circuito Capitalino y que llegó hasta estos lares.

El que haya asistido a mediados de los 90 a algún show de Pirata Industrial , lo recuerda. Toda esa furia canalizada a través de los instrumentos y puesta en escena que los hacían distintos, impresionaron a los Nirvana (dicho por Novoselic) en el 92 cuando estuvieron en la Argentina y dueños de sus futuros fueron quedando inmortalizados como abanderados de una generación salvaje que se mantuvo a fuerza de una legión de seguidores que hicieron de esto una leyenda.

ELIAS "TURKO" ZIEDE hijo de libaneses, Lic en Comunicación Social, bajista y voz de Pirata industrial es hoy DJ y conductor del programa radial NAKED LUNCH por IMAGINEFM 98,1 Mhz de Adrogué y está empecinado en decir que PI vuelve.
MUSA PLATEADA:- ¿Qué era Pirata Industrial?

TURKO ZIEDE:- ¡Ess!, y siempre fue una banda de rock, con detalles de new wave y punk. Ahora mismo estamos volviendo a los escenarios en compañía de nuevos apóstoles.

MP:-Ustedes fueron imnovadores con la incorporación de algunos sonidos árabes?

TZ:-Soy hijo de libaneses y mi cara no es muy británica. raices que me gustaban y en la bnada cayeron bien y siempre tuvimos el reloj adelantado.

MP:-El tema de los tachos en la percusión a quien se le ocurrió? ( si no me equivoco en Atajo al cajón)

TZ:-Los tachos eran tocados por Tico y la percusión fabril, se le ocurrió a el Búfalo Temperini, nuestro primer manager.

MP:- ¿Por qué cuándo uno googlea no aparece nada de PI?

TZ:- Sólo sale algo de ex integrantes, hoy en otras bandas que usan a Pirata para chapear y decir que tocaron con Nirvana... y aparte Pirata siempre es seducción y misterio y soy medio reacio a subir información, porque el regreso es fuerte , inminente, esperado.

MP:-A pesar que pertenecieron a la movida sónica de los principios de los 90, nunca estuvieron en ninguna show del "Nuevo Rock Argentino", por qué?

TZ:-Porque los armaba Alejandro Almada, (manager de los Gorriones entre otros) y estaban siempre los mismos ,Los Brujos, El otro Yo ....etc ...Pirata siempre fue una alternativa al sonido sónico que estaba de moda. No todos eran felices con el éxito de pirata ....jajajajaja.

MS:-¿Cuándo decís que no todos eran felices a quién te referís?

TZ:-El rock es un bussiness, nosotros "solitos" sin prensa,sin manager, convocabamos gente y gustabamos mucho ....el baile de la silla ,donde sólo se sentaban unos pocos ....

MP:-Teniendo shows impactantes y letras con alto contenido por qué no grabaron más discos?

TZ:-En el 2001 teniamos listo el segundo disco y se cayó el país, el guitarrista se fue a Australia, Tomás armó una banda punk ,el baterista se fue a Bariloche .....yo me volví más loco ....jajjajja

MP:-¿Cómo está conformado el nuevo Pirata Industrial?

TZ:-Vampiro Fombona en batería (ex Luca Prodan en todos tus trolos su última banda after sumo), Eddy el sensible en guitarra, Mauro Angelini en teclados, Rocky Navajas en bajo y yo en voz.

MP:-¿Qué recordás de los shows de La Plata?

TZ:-Si fueron varios, el cafetal , el anfiteatro ,el de la fiesta de la revista el Avispero y más ....me quedaron buenos recuerdos...pero volveremos a La Plata ,el Estadio Unico nos espera ......jajajjaja, estamos ensayando en doble turno hasta sonar como nos gusta, en diciembre van a tener novedades.

Definición de PIRATA INDUSTRIAL para Elias Turko Ziede: "La minoría invencible ,en búsqueda de una vida nueva..."


Una yapa de los salvajes ´90 s

martes, 8 de septiembre de 2009

LA VALVULAR: 10 AÑOS DE AGITE


El público baila al ritmo de La Valvular
foto Laura Meza


Los "trapos" foto Laura Meza

Por LAURA MEZA

El festejo de la banda platense en El Teatro.

Banda beatlestone, si las hay en la ciudad de La Plata, con una fuerte conciencia y propuesta desde sus comienzos, mucho rock and roll, agite y trapos, definen a La Valvular, quien en el marco de su gira por la provincia de Buenos Aires, festejó a sala llena sus 10 años de trayectoria en la cultura del rock.
La noche en El Teatro mostraba un escenario de verdadera fiesta, y como en toda fiesta, no faltaron las banderas, y el aguante de la gente, que de larga data sigue a “La Valvu”, y que fue durante toda la noche la musa que inspiraba a la banda a cada momento durante casi dos horas de pleno rock, donde hicieron un recorrido por el decenio musical.
La Valvular, es una banda que la viene peleando hace tiempo , y que poco a poco, formación tras formación, luego de 3 discos, se siente cada vez mas sólida y va demostrando que sí se puede, los hechos no hacen mas que confirmarlo.
Hoy, tienen un cronograma de fechas por Entre Ríos, La Costa Atlántica y una firma de contrato con Pop Art., y sus videos “Rock” “La boludez” y “Hacer nada” pueden ser vistos a través de Much Music…evidentemente si que hay para festejar Valvular y vamos por mas Rock and Roll!

Formación:

Harry: voz- guitarra-armónica

Fer: bajo

Seba: bata y coros

Claudio: guitarra

Discos

Respirando Rock and Roll - 2004

Sangre valvular - 2005

Garage - 2007 (Doble)

domingo, 6 de septiembre de 2009

LUCHO CERVI YA TIENE SU DRAMADISCO



POR MARTIN RAGGIO
Cada tanto cuando estoy harto de escuchar discos nuevos busco refugio en mis discos preferidos. Como muletillas audibles repito siempre los mismos temas.
Uno de esos Cedes recurrentes es "JUGAR" (1999) de la ya extinta banda pop Capitalina AUGE.
Un día allá por el 95 fui a la casa del entonces bajista y stickista Ricky Saenz Paz de L7D ( hoy en Triangular) para hacerle una nota y él, también como productor de nuevos grupos, me pasó un cassette de una tal banda llamada Auge, y el título de la producción : "Cielo Oscuro"
LUCHO CERVI fue el cantautor y guitarrista de esa banda hasta el 2003. También fue parte del proceso de Aventura (2001) de L7D componiendo un tema "La última vez"
Hoy todo es muy diferente encarando su proyecto solista en forma independiente, compiló material y armó una obra exquisita, quebrando al pop para dar paso a un género musical atractivo como es el Lounge con tintes de Acid Jazz, funky y hasta bossa nova. El clima oscilante de la obra es el secreto del mundo de Lucho Cervi. A fines de agosto salió DRAMA DISCO.
ENTREVISTA

MUSA PLATEADA:-¿Cuánto te llevó la producción de tu primer disco como solista?
LUCHO CERVI:-En realidad se podría sumar casi todo el tiempo que estuve tocando y no edite nada porque ya había comenzado con algunas de estas canciones que quedaron en el disco. Pero el comienzo de la producción de este disco data de fin del año pasado. Pero obvio que por ser el primero debería contar todo el proceso anterior.
MP:-¿ Fue tan dramático el proceso, digo por el título?
LC:-naaa para nada!!! el drama tal vez tiene que ver con todo ese proceso muerto que hubo anteriormente. La palabara Drama trato de enfocarla no tanto como suele utilizarse como sinónimo de tragedia sino que lo vi como el género del cine. Dentro del drama ocurren muchísimas cosas que no necesariamente son malas. En un momento pense en TRAMA pero me gustaba mucho como sonaba DRAMADISCO y que son 2 palabras que prácticamente se usan en todos los idiomas casi por igual, es un título globalizado.
MP:-¿Cómo quedó la relación con los otros integrantes de Auge?

LC:-Con algunos distancia absoluta y con otros sonrisas...

MP:- Aunque el disco no se aleja del pop , noto que existe un sonido mas Lounge es asi?

LC:- Totalmenteee, incluso la producción fue lo que yo llamo "despopearlo", más relajado, no tan prolijo en cuestiones técnicas, y esto es la clave de este disco.

MP:- ¿Puede ser que haya un homenaje a los Abuelos de la nada en algunos temas como por ej en "dulce companía" ?

LC:-No lo pensé directamente pero hubo un momento a principio de año que me hice un festín con esa banda. De hecho me pareció increible todo el tiempo que pasó y los escuchás especialmente en el material en vivo y es alucinante y re moderno.

MP:-Contáme cómo armaste el tema "Algunos grandes" (que es una especie de homenaje a músicos y cineastas)

LC:- La verdad es la canción que compuse mas rápido del disco, no lo pensé sino tendría que haber puesto a un montón que no estan super importantes, pero empece a hacerla y a los 15 minutos me habían salido todos esos nombres y ni sabía por que es más, originalmente era muchísmo mas larga interminable...

MP:- ¿Sabés que el tema que más me gusta es "Náufrago"?

LC:-Es que justamente es unos de los que más me gusta porque es el último que compuse y porque yo también por más que fankee y cambie, me gusta el momento oscuro del asunto.

MP:-¿ Por qué no están las letras en el arte?

LC:- Si es verdad, pero la propuesta era justamente muy minimalista en ese sentido y los chicos más chicos que yo me decían ponele un link en la web y ya fue!! y por otro lado contabamos con el presupuesto ajustadísimo, no te olvides que es un disco independiente y de solista, aún más difícil!!

Pdta: Ahora viene el autobombo, es la primer entrevista de Lucho Cervi por la salida de Drama disco (2009) su primer disco solista.

Lista de temas
1 En blanco
2 Descubrir
3 Hablando sin la lengua
4 Delira
5 Ileso
6 Naufrago
7 Bocota de Bogotá
8 Freak
9 La puerta
10 Nada más
11 Dulce cia.
12 Algunos grandes
13 La batalla
14 Fin